時尚與工藝的完美結合--日本和服友禪染
我是Yiwen，上回與大家介紹了北師美的「日本近代洋畫大展」，有看過的展覽的人一定會發現畫中女性穿著的一大特色，日本的傳統服飾—和服！今天想與大家介紹的是和服常用的染色法「友禪染」，這是我大三時一堂課做過的研究報告，也是我很喜歡的一種技法，讓和服展現出更多不同的特色！（內容較多，可以搭配圖片的文字敘述）
友禪染
友禪染（日語：友禅／ゆうぜん yūzen）是一種施加在布料上的染色技法。為日本最具代表性的染色技法。友禪一詞最初是指宮崎友禪齋將扇繪應用在染布上色所發展出的獨特形式，是以澱粉質的防染劑，手繪染色的方法，經長時間的傳承與變化，漸漸發展出多樣的染色技法與風格。
友禪的名字來自宮崎友禪齋——京都知恩院門前街上的一位扇繪師。在元祿時代，友禪畫的扇子十分出名，他將扇繪風格應用在小袖的紋樣上，這樣的染色法被稱為友禪染。
「友禪模樣」使用繽紛的色彩，將動植物、器物、風景等紋樣簡略化的設計。當時也有使用日本的繪畫顏料，包括青黛與艷紅等。自友禪染開始，出現了自由的紋樣表現以及使用豐富色彩的模樣的新穎設計，如扇畫般華美的友禪染，與當時採用刺繡、金箔等方式製作的紋樣之厚重風格大相逕庭。
友禪染製作流程
手繪的友禪工法程序相當多，分成作家原創跟職人分工製作的兩種形式。 分工的情況如以下介紹︰
1.染匠
染匠又稱為悉皆屋，首先染色職人參考工房保管的圖案本，對和服及飾帶的種類、配色、花紋等整體設計進行思考，並和其他職人合作，可稱作和服的製作人。此外，他們對和服的各種細節相當講究，且知識非常豐富，從製作開始到結束會在各工作場合不斷來回溝通。
2.下繪
在收到訂單之後，依照需求製作圖案，訂單的種類非常多樣、繪師根據年齡及其顧客所好設計和服樣式。確定好樣式後便開始在布料上描繪圖案輪廓，這個時候為了避免影響之後的染色，會從鴨跖草花瓣萃取出色素使用，其色素易溶於水，被拿來描繪在素布上的青花。
3.糊防染
主要成分為糯米的漿糊，在畫好的線稿上面使用澱粉質的防染劑描繪準確的輪廓線。使用的工具為「筒」，「筒」是由黃銅製的錐形口金和在「澀紙（一種防水的厚紙）」組成，筒裝入漿糊後，擠出「絲目糊」，沿著紋樣的輪廓線擠置精細的線條。
（筒）
（擠絲目糊）
4.色插
糊防程序做好後，在框起來的圖案內用毛筆及刷毛將染料染上去的工法稱為「色插」，現在多使用化學染料，原本是使用藍、紅花、蘇木、茜草、紫根、刈安等植物染料，也有胭脂蟲等動物由來的天然染料。為了防止混色、通常是先上一個顏色，至顏料乾了之後再上下一個顏色。
5.蒸
色插完了之後就是蒸，以攝氏100度以上的高溫蒸氣，蒸30到40分鐘，蒸氣會使染料附著在素布上，避免褪色。
6.水元
有名的「友禪流」是在水質清澈乾淨的河川中將多餘的漿糊與染料漂洗。與多在高溫下的染色作業相比，像金澤這樣冬天嚴寒的地區有時會用雪融水進行友禪染的漂洗。現在避免河川遭受污染，已禁止在河川進行清洗，主要使用工房內的水槽及自動洗淨機執行清洗，將蒸完後無法附著的染料及糊防染施加的漿糊洗掉。染織物用「水」洗回到「元」本（一開始）的樣子，因此稱為水元。現在業界所稱的水洗指的是使用化學精洗的過程，有機溶劑可使蠟染蠟及糊防染的糊徹底洗淨。
7.引染
「引染」（布的背景染）這個全體染色的工程。此過程也使用防染劑，謹慎地將模樣全體覆蓋，再將布料拉開——引（日語：ひき），並使用大刷子進行上色。能將和服的背景色毫無縫隙與顏色差異，是工法純熟的染色職人要做到的事。
（引染的刷子）
8.加工裝飾
根據圖案不同，有時模樣繪製與地染的工作會來回數次，最後花的中心部分、動物的眼睛、鳥的羽毛、昆蟲的觸角等細節部分會另外用墨與顏料上色。有的也會使用金泥、金箔、刺繡作額外裝飾。
總結一下友禪染的特色
1.最重要的圖案先描繪，再塗上漿糊，接著進行絞染，由於絞染的外部輪廓會暈開，會再進行上色修正。
2.染料不溶於水，因此可被使用在任何的絲織品上。
3.一般的染法難有清晰的圖繪，在友禪染上則可以任意地繪畫。
4.彩色染繪以及金、銀箔主要運用在小袖、夏季帷子、腰帶、包裝、風呂敷（可將物品包起來帶著走的正方形布）、長手帕是以染分（背景以不同顏色分割染色）的方式染印，並留下糊防染的白色花紋。
5.除了服飾之外，友禪染也能應用在各種物品上，包括香袋、短冊、扇子、木盒、梳子……等，幾乎所有物品都能裝飾。
因應日本各地的氣候及文化，友禪染也分出幾個主要的派別：色調柔和的京友禪、使用既優雅又奢華的五彩（臙脂紅、土黃、古代紫、草綠、藍）加賀友禪、以江戶的街景、庶民文化為背景，呈現都會的時尚感的東京友禪。
友禪染的名品
白縮緬地衝立鷹模樣小袖（東京國立博物館）
白縮緬地：白色無染過的素布
衝立：分隔空間的隔板
鷹模樣：老鷹的樣式
小袖為袖口開口較窄、長度較短的日本振袖，底布使用未染色的素布，凸顯老鷹羽毛的豔麗，顏色也以加賀五彩的臙脂紅、土黃、古代紫、草綠、藍為主，下方梅樹以黑色線條勾勒並且留白，呈現出殘雪在樹枝上的效果，梅花近看是立體的繡線，橘紅色襯在藍色染布上，低調中帶著奢華。
友禪染的現代性
友禪染則是應用廣泛，時裝方面、藝術方面都有，圖上的是應用現代印刷技術改良後的友禪染衣服，由於有禪染的特色就是創作者的自由發揮空間，因此在服飾方面能有新穎的設計，藝術家更是能將和服做為畫布進行創作，其他應用主要會在成年禮的振袖上會看到。
下面的和服是京友禪現代藝術家上村米重的作品 從作品中可以看出京友禪的溫和色調，簡單元素的設計
但是又加入了抽象的線條造就個人風格。
友禪染江戶時期因產地而異而有的特徵、或是現代在各方面的應用而造就風格眾多，不變的是開啟手繪衣物的風潮和衣物平面創作的自由性，而且能受到庶民大眾的喜愛。也是現今需要好好被保存的傳統技法。
下回有機會試穿和服，不仿看看是不是友禪染的經典染布技法吧！
